民俗芸能と作家の独創性が交錯するミュージカル、ファイナルツアー決定

民俗芸能とアートの共演、ミュージカル『真昼の星めぐり』

秋田県仙北市に本拠を持つわらび座が、岩手県盛岡市に本社を置く株式会社ヘラルボニーとの初のコラボレーションを実現し、ミュージカル『真昼の星めぐり』が来場者4万人を突破しました。このプロジェクトは、民俗芸能の深い熱量と新進気鋭の作家たちの個性が融合し、驚くべき視覚体験を提供しています。

『真昼の星めぐり』のファイナルツアーについて

2025年の初演以来、本作は多くの観客から支持を受け、2026年5月から始まるファイナルツアーが計画されています。このツアーは、横浜での公演を皮切りに全国12都市以上を巡り、2026年の年末には全日程を終了します。観客にとっては、これがスリリングな劇空間を体感する最後の機会となるでしょう。

ヘラルボニーのアートによる舞台美術

本作の魅力の一つに、ヘラルボニーの契約作家たちが手がけるアートが挙げられます。知的障害のあるアーティストたちが描いた独創的なアートは、舞台美術や衣裳に大胆に採用され、その結果、宮沢賢治の描くイーハトーブの世界観が圧倒的に視覚的に拡張されています。これにより、観客は劇中のキャラクターや風景が持つ美しさを体感することができます。

民俗芸能とダンスの融合

また、わらび座が長年にわたって培ってきた民俗芸能と現代のダンスが見事に融合しています。特に名高い「鹿踊り」をオマージュした振付けや、力強い太鼓の音に合わせた群舞が、観客に圧倒されるほどの熱量をもたらします。このダンスのエネルギーは、観客席を震わせ、まるで舞台の一部となっているかのような感覚を抱かせます。

観客が物語の一部に

『真昼の星めぐり』では、観客も物語の一部となる革新的な体験が提供されます。すべての観客が、色を変化させる「光るボール」を手にして観劇します。このボールは、劇中のドラマや感情に呼応して変化し、客席の光が舞台の一部になることで、演者と観客、舞台と客席の境界が消えていく、全く新しいコミュニケーション演出を生み出します。

心の旅を描くストーリー

物語は、不思議な国・イーハトーブを舞台にしています。冴島あおいと青木めぐるという、同じ高校に通う幼なじみが不思議なドラネコに出会い、イーハトーブへの旅に乗り出します。彼女たちは、失くした大切なものを探し求め、様々な不思議なキャラクターと出会いながら、成長していきます。観客は彼女たちの心の変遷をともに体感することができます。