ウェス・ボール監督が描くリアルな世界『猿の惑星／キングダム』の魅力を深掘り！

映画『猿の惑星／キングダム』の魅力に迫る

近年の映画界において、視覚効果（VFX）は欠かせない要素となっています。その中で、特に注目されるのがウェス・ボール監督が手がけた最新作『猿の惑星／キングダム』。この作品は、リアリティを追求し、観客を作品の世界に引き込むための新たな挑戦が詰め込まれています。

リアルさへのこだわり

ウェス・ボール監督は、「リアルさ」をテーマに映像制作を行っています。特に、キャストの微細な表情を捉えるために採用された最先端のパフォーマンス・キャプチャー技術について、視覚効果監修のエリック・ウィンキストは「ヘッドマウント型のステレオカメラを使用して、演者の微妙な表情を捕らえた」と語っています。この取り組みにより、観客はキャストの感情により深く共鳴することができるのです。

スーナ役のリディア・ぺッカムは、「約3時間にわたって105種類の表情をキャプチャーした」と述べ、彼女自身の表情筋の動きを詳細に記録するこのプロセスの重要性を強調しました。監督のウェス・ボールも、「独特な手法だが、その努力がもたらす成果は計り知れない」と確信を持って語っています。

また、映像の中では、モーション・ピクチャー・チームとLIDARスキャニングを活用したオンセット・チームの協力によって、パフォーマンス・キャプチャーが飛躍的に向上したことがわかります。この2つの要素が融合することで、作品のクオリティが大幅に向上したのです。

巨大セットの重要性

映画の背景にあるのは、ウェス・ボールが設定した「イーグル族の集落」。彼はこの集落のセットにおいて、塔が自然と同化する様子を強調しました。主人公たちが戦う現場をリアルに再現するため、実際に小屋が燃やされるシーンも撮影されています。セットを見せずに本番を迎えたノア役のオーウェン・ティーグは、「アクションの声を聞くまで本番のセットを見ないことが、圧倒的なリアルさを生んだ」と明かしています。

監督は、物理的なセットの存在が映画全体の印象を決定づけると語り、この映画が「人々を実在しない世界へと連れて行く」ことを意識しています。すべては、実際の環境に立つことで演者にリアリティを与えることから始まるのです。