越境が生んだファッションの未来
11月6日、ファッション界の著名人たちが集まるトークショーが渋谷のSakura Stageで開催されました。このイベントでは、ファッションデザイナーの丸山敬太氏、ファッションジャーナリストの向千鶴氏、Hat&Head-piece designerの日爪ノブキ氏が一堂に会し、「越境」がテーマとして語られました。
KAI Hat & Head-piece Competition 2025
イベントの冒頭では、フグローバル刃物メーカー貝印株式会社による「KAI Hat & Head-piece Competition 2025」の最優秀賞授賞式が行われ、続いてトークに移りました。向氏は、受賞作の素晴らしさについて讃え、丸山氏もその評価を受けて「どの作品も自由な発想があり、まるで宇宙のよう」とコメントし、参加者に多くの刺激を与えた様子でした。
日爪氏も「今年は特に多様な要素が盛り込まれている」と強調し、コンペティションの参加がクリエイティブ能力の成長に寄与することを語りました。
パリの研修旅行
トークの後半では、最優秀賞者が受けるパリ研修の意義についても話題が展開されました。向氏はその魅力を認めつつ、日爪氏はパリの街がもたらす新たなインスピレーションについて語りました。「パリは異文化に触れることで、全く新しい視点をもたらしてくれる」と彼は力説しました。また、丸山氏は自身の初めてのパリの思い出を語り、クリエイティビティにおけるパリの重要性について述べました。
越境から生まれるクリエイション
続いて「越境」というテーマが話の中心に。日爪氏は自身の経験を基に「越境は運命的なものであり、キャリアの転機となった」と述べました。彼が洋服デザイナーから帽子デザイナーに転身したことも、越境によるものだと振り返りました。丸山氏も、ファッションにおいて「境界をなくしたい」との思いを語り、デザインにおける真正性を追求する姿勢を示しました。
「O(オー)」ハサミの共同開発
日爪氏と貝印が共同開発したハサミ「O(オー)」についても興味深い議論が展開されました。日爪氏は、「ファッションには多様な素材があるため、様々な用途に応じたハサミが必要である」と語り、その特徴や形状の重要性についても触れました。一方、丸山氏は、「ハサミはデザイナーの手の延長線だ」とし、道具に対する考え方を語りました。試作品を操作した2人は、その使いやすさに高い評価を寄せました。
ビジネスとクリエイティビティの融合
また、トークの後半ではビジネスとクリエイティビティについても議論が及びました。日爪氏は、帽子業界の現状について危機感を抱きつつ、独自性の確保の重要性を訴えました。リーダーの丸山氏は、デザインが顧客のニーズに応える手段であるとの見解を示し、ファッションが持つ力について話しました。
未来へのメッセージ
イベントの締めくくりとして、日爪氏が来年のコンペティションに向けてのエールを送り、丸山氏も成長を促すお話をし、新たな才能の発掘の重要性を強調しました。彼らの言葉は、多くの参加者に希望を与え、これからのファッション界の未来に光を当てました。
登壇者プロフィール
日爪 ノブキ氏
文化服装学院卒業後、イタリアにてアンダーウェアデザインを手がけ、帰国後は舞台芸術にも携わる。フランスで数々のグランメゾンのための帽子を制作。
丸山 敬太氏
ファッションデザイナーとして、1994年にデビュー。その後も多くのプロジェクトに携わり、2024年にはブランド30周年を迎える。
向 千鶴氏
ファッションジャーナリストとして、様々なメディアで活動。出版社での経験を経て、「WWDジャパン」の編集長に就任。
このイベントは、ファッション業界の未来を見据える良い機会となり、参加者全体に重要なメッセージを届けるものでした。